„Theatre

​​Rašto kūrimas yra pagrindinis aktoriaus darbas. Aktorius turi įkūnyti fizines ir vokalines savybes, kurios suteikia gyvybei charakterį. Be to, istorinis laikotarpis, per kurį nustatomas charakterio gyvenimas, turės įtakos pasirinkimo pasirinkimui. Sėkmingi aktoriai gali naudoti charakterizavimo žaidimus, kad patobulintų savo įgūdžius, o pradedantiesiems ir studentams pradedant kurti paprastumo pratybas pradeda kurti apibūdinimo įgūdžius.

Fizinė charakteristika

Fizinis apibūdinimas apima, kaip aktorius pasivaikščiojimai, kaip jis naudoja savo kūną ir kokias veido išraiškas jis daro. Paprastas žaidimas, skirtas įvesti šią koncepciją, yra, kad kiekvienas veikėjas įvažiuotų, peržengtų žaidimo erdvę ir išeis iš erdvės, fiziškai įkūnijantis simbolį. Kiekvienam aktoriui turėtų būti suteikta nuo vieno iki dešimties skalė, kad galėtų dirbti, o vienas atstovauja aktoriui savo neutralioje pozicijoje ir vaikščioti, o dešimt - pernelyg perdėtas fizinio pobūdžio simbolis, kurį jis gali valdyti. Aktoriaus užduotis yra įvesti pirmame lygyje ir išeiti iš 10 lygio. Kai kiekvienas aktorius padarė savo kryžių, stebintys aktoriai turėtų apibūdinti savybes, kurias jie matė fiziškai, naudodami būdvardžius, tokius kaip kvailas, vidutinis, beprasmis, liūdnas, piktas ir kt.

Vokalinė charakteristika

Šiam improvizaciniam žaidimui kiekvienas aktorius sėdi su kitu veikėju, tarnaujančiu kaip interviu, ir atsako į klausimus apie jo charakterį, nuomones ir jausmus. Interviuotojas turėtų užduoti bendruosius klausimus, pvz., „Kur tu augi?“ Ir „Ar tavo vaikystė buvo laiminga?“ Klausimai, kurie konkrečiai susiję su kiekvienos individualios charakterio aplinkybėmis, pavyzdžiui: „Kaip tu atėjai tapti karaliumi? „Jei, pavyzdžiui, šis simbolis yra Macbeth, arba„ Kodėl nepranešėte savo tėvams, kad tu vedi Romeo? “, Jei šis simbolis yra Džuljeta, taip pat yra naudinga. Interviu dalyvis turėtų sutelkti dėmesį į vokalinio ritmo kūrimą ir aikštė, geriausiai atitinkanti charakterį, o stebintys aktoriai turėtų pasiūlyti vokalinio apibūdinimo, kurį jie girdėjo po kiekvieno pokalbio, aprašymus.

Istorinė charakteristika

Ženklų kūrimas istoriniams spektakliams dažnai apima karališkus personažus ir tarnautojus, o tai reikalauja, kad dalyviai, vertindami tikslią charakteristiką, atsižvelgtų į savo charakterio statusą, o aukšto lygio simboliai atrodys tiesiai į kitus akis ir pareikalaus plataus krantinės. žemesnė būsena gali išlaikyti akis įtrūkius ir įsitikinti, kad jie atsilieka nuo aukštesnio statuso. Aukštos būklės simboliai kalba tvirtai, o žemos būsenos simboliai gali užgniaužti ar šnabžda. Paprašykite, kad po truputį iš aktorių, iš vieno kepurėlio, gautumėte numerį - vieną, du ar tris, o vieną - aukščiausią ir tris mažiausius. Tuomet kiekvienas iš veikėjų atstovauja pasirinktą statusą, laikydamasis kitų dviejų, kaip ir tą patį. Stebėtojai tuomet spėlioja aktorių „išspaudimo tvarką“.

Pradedančiųjų charakteristikos žaidimai

Pradiniam vokaliniam darbui dalyviai pradeda stovėti apskritime. Kiekvienam dalyviui turėtų būti suteikta paprasta teksto linija, pvz., „Būti ar nebūti, tai yra klausimas“, ir tai pirmiausia turėtų kalbėti savo įprastu balsu. Be to, jiems turėtų būti pasiūlyta vokalinių charakteristikų pasiūlymų eksperimentuoti su, pavyzdžiui, „animacinių filmų personažas“, „gręžtinis seržantas“ arba „seksualus kino žvaigždė“. Aktoriai turėtų kalbėti vienu metu, leisdami jų balsams keisti aikštę ir ritmą. jų idėja apie siūlomą charakterį. Norėdami pradėti fizinį darbą, aktoriai turėtų judėti erdvėje normaliai ir tada naudoti tuos pačius charakteristikas, kuriuos jie naudojo vokaliniam darbui, čia bandydami sukurti siūlomo simbolio judėjimo ritmą.
URL:https://lt.whycomputer.com/media/100415947.html